教育局在本學年推行新修訂的《音樂科課程指引》，更新重點包括建議讓學生賞析粵劇及演唱粵曲等，以加強推廣中華文化及促進價值觀教育。但其實相同建議，早在2003年已曾提出，只是至今仍成效不彰。香港教育大學文化與創意藝術學系教授、粵劇傳承研究中心總監梁寶華一語道破箇中原因，「關鍵是仍然有很多在職音樂教師，根本不懂得粵劇，而教育局和校長又不支持在職進修，既然不懂便索性不教」。他形容在學界推動粵劇文化，如同拉牛上樹，十分困難。
師生唱子喉、士工滾花互道「午安」
上課鐘聲響起，天主教伍華小學音樂科科主任賈詠雪徐徐步入音樂室，學生隨即起立，賈詠雪氣運丹田，以子喉、士工滾花唱出︰「各位同學……午安呀……」孩子們也馬上用相同的唱腔回應︰「Miss Kar……午安……呀……」對於這種非一般的師生問安方式，旁人或許側目，但伍華小學的學生卻習以為常。賈詠雪笑言︰「約9年前，當我第一次用這種方式跟學生問安時，他們的反應是打冷震，覺得『你搞乜呀』！但時至今天，同學們對粵劇文化已經很接納，不會再覺得奇怪，這是我欣喜的地方。」
天主教伍華小學積極推動粵劇教育，除在正規音樂課堂教授相關基礎知識，亦成立粵劇小組，拔尖栽培有潛質的學生。（李紹昌攝）
在本港，伍華小學是少數在推動粵劇教育上走得較前的學校。早在2014/15學年，校方已應教育局藝術教育組的邀請，就《粵劇合士上－梆黃篇》教材套作試教。自此經歷逾10年的摸索與嘗試，伍華小學現已建構出一套校本粵劇課程，除在正規音樂課，讓各級學生全年有約2個月課時專門學習粵劇音樂的基礎知識外，學校同時提供拔尖課外活動，包括成立粵劇小組和粵劇合唱隊，並積極參與不同比賽、表演及交流，令有潛能的學生得到更適切的栽培。
（李紹昌攝）
（李紹昌攝）
伍華小學的粵劇合唱隊，同樣有很多演出機會，讓學生增廣見聞，提升水準。（伍華小學提供）
事實上，要在學校營造某一種教學氛圍，學校管理層與前線教師的齊心支持，缺一不可。伍華小學校長馮朗坦言，從功利角度看，推動粵劇教育，無助學校收生，但值得思索的是，教育的本意是什麼呢？「我希望同學在小學階段，能夠盡量在各方面都涉獵一些，讓他們開心玩着學。」他又謂，粵劇不單是音樂藝術，也是文學，學生在音樂課堂所看到的粵劇劇本，就如同閱讀文學作品，有助提升孩子的文字素養，「同學也可藉着不同角色，例如將軍、婢女等人的說話，學懂從不同人的角度去思考，擴闊他們的思維」。
馮朗（李紹昌攝）
原主修西方音樂 為育人「半途出家」
課程設計和剪裁，就由榮獲「全港中小學音樂教師粵劇教學獎2022」小學金獎得主賈詠雪操刀。原以為這位音樂教師，自幼受中國音樂薰陶，殊不知她說︰「我大學主修聲樂，副修合唱指揮，以前無接觸過粵劇，最初連工尺譜也不懂得看。」除了想配合更新的課程指引，也本着育人育己的精神，原本學習西方音樂的賈詠雪「半途出家」。
賈詠雪（李紹昌攝）
「作為一個音樂教師，因為無粵劇底子，我覺得自己需要學，亦很想學；於學生來說，因為現時的音樂教科書，九成素材都是關於西方音樂，我想提供多一個方向給小朋友，有了認知，最終是喜歡西方音樂，還是中國音樂、粵劇音樂，再由他們選擇。」為此，賈詠雪公餘時不斷進修，2014至2019年，持續參加由教育局組成的粵劇專業社群，既學習基礎知識，也學習課程的單元設計；在2023年，她更報考香港粵劇學者協會與倫敦音樂學院合辦的粵曲考級試（演唱），並順利通過第六級。
自創「工尺律動」 邊唱邊做學記譜
習得一身「功夫」的賈詠雪，為讓孩子更有趣地掌握粵樂的記譜法，她自創「工尺律動」，以邊唱邊做動作的方式，幫助他們學習工尺譜。有了這個基礎後，初小學生先學小曲；中小因為漸懂「依字行腔」，便學白欖；高小則學士工滾花。
賈詠雪自創的「工尺律動」，透過邊唱邊做動作，幫助學生掌握「工尺譜」的記譜法。（李紹昌攝）
付出了無數心血與努力，賈詠雪最希望有天能看到這幅圖畫︰「我期望學生完成六年小學課程後，懂得欣賞和分析粵劇，也認同它是本土藝術、文化遺產，更高層次是，提升他們的國民身分認同感。」
（李紹昌攝）
學生心聲：音調難掌握 勤力練習
筱莹因為被爺爺的歌聲吸引，在上學年自薦加入粵劇小組。「有次我回家鄉，聽到爺爺唱《帝女花》，我很感興趣，但那時我不懂得唱，於是便申請參加粵劇小組，現在我可以跟爺爺接唱了！」
對唱子喉的筱莹來說，學粵曲，最難掌握的是音調，「飈高音時，音調必須準，不準就會很奇怪」。於是每天朝早上課前，她都會跟組員一起練習，「我不會覺得辛苦呀，因為要唱得好，必然要勤力練習，經過不斷練習，我都感到自己有進步」。
筱莹 四年級
「武生」戲服重 不怕辛苦唱《少年中國說》
年紀輕輕的俊嵐，小二已加入粵劇小組，屬於資深組員。「我最初是從Miss Kar（賈詠雪）身上接觸到粵劇的，覺得內容、唱法都很有趣，所以想認識多一些，便加入了粵劇小組。」
其間，俊嵐參加過不同的比賽、表演和交流，最難忘的是最近應教育局邀請擔任《少年中國說》粵劇部分的演出，「當時我穿上『武生』的劇服，服裝很重，帽子亦很緊，其實是有點辛苦的，但很開心，最終我都成功克服，順利完成拍攝」。
俊嵐 六年級
學者：在職教師進修粵劇名額少、時間短
教大文化與創意藝術學系教授、粵劇傳承研究中心總監梁寶華已不止一次公開批評，香港中小學的粵劇教育成效不彰。「問題的癥結，在於《音樂科課程指引》純屬建議，校方不執行，亦無後果。倘若政府能夠明確規定，學校的音樂課程，西洋音樂和中國、本地音樂，比例要各佔一半，或者情况可改善。」
梁寶華（受訪者提供）
教育偏重西樂 跨學科學粵劇難
他表示，香港的音樂教育仍以西洋音樂為主導，絕大部分音樂教師亦只有西樂背景，他們對教授粵劇欠缺信心，「雖然在教大主修音樂的準教師都需要研習粵劇知識，但比重有限，始終我們要和其他大學、大專去競爭，更要和中小學的音樂課程銜接，因此給西方音樂的課時，也不能太少」。而政府目前亦只給予在職教師5星期帶薪進修，不論時間和名額，梁寶華認為都不足夠，「教大也有為在職音樂教師提供粵劇進修課，但全港有超過5000名音樂教師，教育局每年就只資助10個學額，我在一個偌大課室，只教10個學生，其實很浪費人力資源的」。而教師也不容易過校長一關，「很多校長連5星期都不肯放人，因不想請代課教師。說到底，其實不論政府和學界都不重視教育質素，只關心是否有人教書」。
20多年來梁寶華致力把粵劇納入正規音樂課程，他相信通過音樂及藝術，可幫助學生更完整發展，尤其粵劇承載中華文化傳統價值觀，例如忠孝節義等美德，很值得年輕人學習，而且自幼接觸，他們才有機會明白甚至愛上這種精緻藝術，從而連結對中國的感情，增加歸屬感。「我甚至主張跨學科學習粵劇，即不單是音樂科，還可結合中文科、中國歷史科，甚至視覺藝術科，例如在課堂給學生畫臉譜、設計舞台等。」但從現實角度考量，他深知很難實行，「香港的學校都被考試制度牽制着，高小有呈分試，高中要面對DSE，所有分數都是分科計算，沒有跨學科評核，因此，即使課程改革強調跨學科學習，現實根本難以做到」。
舞台劇演員創作繪本 推廣粵劇、南音
在推動粵劇的學與教上，不單教育界關心，粵劇工作者同樣火熱，非牟利慈善團體一桌兩椅慈善基金（下稱「一桌兩椅」）聯合創辦人兼創意總監曾慕雪（Musette）是其中之一。早前Musette更一嘗做作家滋味，推出首本著作《的的撐撐開飯啦》，透過小孩樂樂與熱愛中華文化的公公之間的相處，帶出粵劇、南音的特色，以及長幼有序、互相尊重等傳統美德。
《的的撐撐開飯啦》
作者︰曾慕雪@一桌兩椅慈善基金
繪者︰吳浚匡
出版︰小天地
定價︰$68
幼園教師可用配套手冊教學
「《的的撐撐開飯啦》的創作藍本源自『一桌兩椅』早年的兒童劇《樂樂公公唱唱貢》，當時我們創作了一首南音兒歌《齊齊食飯歌》，也收納在今次繪本內。最近我再出版了《的的撐撐開飯啦》教師手冊，對象是幼稚園教師，會詳細些解釋什麼是南音、曲式要求是怎樣，並附有10個教案，希望教師想延伸教導小朋友多一點時，都有工具在手。」由舞台劇演員到近年專注推廣粵劇，Musette自言是因為參透到這種中國傳統劇場，其實與西方戲劇有許多異曲同工之處，亦並非想像中奇怪、老套，但對一般學校教師來說，未必容易領會，「教育局雖然很想在學校推動粵劇教育，但不論粵曲、南音，都不是教師想教就可以教，許多音樂教師對中國傳統音樂都無概念」。
如果硬要Musette比較，她認為粵曲基本功比較多，需要的唱腔技巧也較高，南音自由度較大，較易入門，「南音是一種說唱藝術，用平日說話的腔調唱出來就可以了，而且只要符合指定曲式，是容許創作自己的歌曲的。我就曾經去過一間國際學校，用南音曲式跟小朋友一起創作淺白、生活化的歌詞，大家都唱得很開心」。
掌握粵劇精髓需要耐心
惟不論粵曲或南音，要掌握箇中精髓，都需要長時間浸淫，Musette指，偏偏學校和家長，都缺乏耐性，「我也有在學校開辦粵劇班，經常是上了沒幾堂，就被問可否安排學生做表演。我理解，學校和家長都想知道孩子學了些什麼，但粵劇、粵曲，說的是『台上一分鐘，台下十年功』，我當然可以讓同學穿上戲服，走幾個位，做少許動作，場面是可愛的，但其實他們都還未學到粵劇藝術的精華。」
修讀西方戲劇的曾慕雪（站立者），近年積極在學界推動粵曲、南音的教育工作。（「一桌兩椅」提供）
文︰沈雅詩
[Happy PaMa 教得樂 第543期]
詳細內容
